1看得到的监狱

在肖申克这座监狱里，高墙林立，挡住了一切罪恶与黑暗。人们时刻面对的是杀人不眨眼的上尉，阴险腐败的典狱长、强暴的罪犯……

监狱熄灯之后的幽暗中，微弱的灯光投射出每个人迥异的神情，或绝望、或无奈、或恐惧、或思虑。但这部电影没有深究看不见底的绝望，而是给人一束光，希望和自由的光。

电影开篇，银行家安迪·杜弗兰坐在法庭接受审判。现实与过去交织，记忆不断闪回“犯罪”现场。可安迪还是含冤入狱，在年初。背景故事结束，正片就此开始。

瑞德的旁白娓娓道来。瑞德是监狱里的一位小头领，也是安迪来到肖申克后的第一个朋友。肖申克监狱将两人的命运捆绑在了一起。监狱中的安迪经历了无数的痛苦，但他依旧向往自由。于是，他以自己的金融知识混迹于监狱官员和罪犯之间，成为了监狱中颇有地位的知识分子。

然而，年的一场暴雨过后，被判无期的安迪突然在肖申克消失不见了，只留下了一张美女海报和一堆碎石，剧情也进入到了高潮，最终用一场复仇完美地结束了影片。

2《肖申克的救赎》有一丝迷人的魅力

我记得这是第三次看《肖申克的救赎》，也许第一次看只是为了追，一部“有名”、豆瓣榜单第一的电影，被一些人奉为经典。但对我来说，好多情节已不记得，包括无数精彩纷呈、曾令我感慨万千的画面与对白。所以有了第二次的回顾。但回顾只是昙花一现，没有记录的记忆，终究会被漂洗干净，只是有些在生前就已忘记，而有些在死后才连同肉体彻底消失在这个世界。

应该说，这是一部有质感的电影。包括镜头、台词、角度、光线、色彩等等。电影片头的文字同样设计优美，与画面构成了一幅幅电影海报，即使放在现在的作品中也不算过时，这是一种美，从细节处绽放，给人以舒适感。

没有好的剧本，就没有好的电影。《肖申克的救赎》剧情有足够的吸引力，从一个悬念到另一个悬念，最后的结局也异常精彩，足够让人回味许久。前面的细节和铺垫让后面的结局更有了揭开迷雾，重见光明的快感。

影片的节奏张弛有度，因为跨越了几十年的岁月，在剧情安排上的详略就有了更多的选择，或者说是更高的要求，它得拉着我往前走。这部影片有压抑，但不全是压抑，它并不是基调，我感受到的更多的是温暖与怀抱，温暖内心，怀抱自由。

影片的声音也令人沉浸其中。我认为，在所有声音中，最核心的就是瑞德的旁白，除了推动着情节发展，这些台词也着实优美动人，搭配着摩根·弗里曼的声音散发出一种独特魅力，时刻透露出睿智与温馨，用老朋友的口吻向你讲述着他一生经历，仿佛看透了一切，而又充满激情。

3自由，永恒的母题

希望让人自由。安迪从来的那天起就没放弃过希望，无论他是否有罪，自由在他心中永存。于是，不惜被枪指、被独囚也要享受自由，哪怕只有一刹那。在那个雷雨交加的夜晚，他终于不体面地离开了监狱，去追求他心中的体面。对于肖申克的囚徒们来说，心中也一直心存自由。希望是一种自由，圣经是自由，香烟是自由，口琴也是自由。

那死亡算是一种自由吗？

监狱图书管理员老布的故事穿插在影片当中，应该算是解答，这段也是最触动我的情节。老布一辈子活在监狱中，在监狱中还算一个有用人。但离开了监狱，他早已经与社会脱节，无法生存。于是在得知要出狱前，才会情绪失控，因为他不想离开这个能够让他触碰到自由的体制了。就像瑞德说的：“这些高墙还真有意思。一开始你痛恨它，然后习惯它。等相当长的时间过去后，你就会依赖它，这就是体制化。”

老布最终还是选择了自杀。自杀前老布微笑的特写镜头，大概就是一种答案。死亡，在这个时刻，比活着更象征自由。好多时候人们都会问一个问题，那些自杀的人，到底是想不开，还是想开了？

“反正人只要二选一，要么忙着活，要么忙着死。”安迪对瑞德说。也许真正的自由，就是追随我心，从而做出选择吧。不太能说清楚，但我觉着也可以是“阳光洒肩头，仿佛自由人。”

在年的春天，肖申克的犯人在安迪的帮助下重温了片刻的自由，喝着冰啤酒，沐浴着朝阳。那时我就在脑海中不断幻想：我躺在铺满阳光的草地上，就躺着，什么也不需想，应该就拥有了人生中最惬意的一段时光。